安井顯太｜玻璃藝術四十年集大成展

松菸展覽緣起與歷屆主題脈絡

本系列展覽始於2018年安井顯太父親離世後，他深刻體悟自身「美學天職使命」，懷抱「為家族貢獻」的信念而啟動。  

• 第一屆（2019年）以「安井家族淵源」為核心，聚焦其浮世繪世家背景與從平面走向立體的歷程。  
• 第二屆主題為「台日玻璃交流」，成為整合藝術與商務的試金石，並開啟產學合作契機。
• 第三屆（本次）在前兩屆基礎上，發展為「四十年集大成展」，完整呈現從個人淵源、工藝交流至歷史脈絡的藝術旅程。

安井顯太出身日本浮世繪家族，自幼習畫，歷經油畫與設計洗禮，最終投身吹製玻璃藝術。本次展覽獨特之處，在於以「一組三件」的策展概念，將「家族傳承浮世繪真跡」、「安井顯太手繪二次創作浮世繪」與對應的「玻璃藝術作品」並置展出。此一手法不僅彰顯其從平面到立體的創作軌跡，更讓江戶時代的浮世繪美學，透過玻璃的透光與色彩，獲得當代性的立體詮釋。藝術家更將運用精湛的油性粉彩堆疊手繪技法，細膩重現江戶風情，強調手作溫度，取代數位複製。

本展特邀五位台灣藝術家共同參展

為深化展覽的歷史與工藝脈絡，本展特邀五位台灣藝術家共同參展，展開一場跨世代的「台日玻璃對話」：  

1. 「台灣玻璃之虎」邱文虎：經營玻璃工廠一甲子，以其信用與工藝成為日本硝子合作首選，並擁有「還原燒」專利。本次將與安井顯太聯手，展示此一獨特技法的結晶。
2. 玻璃藝術家張雅婷：來自台灣玻璃重鎮新竹，其創作以「竹」為意象，象徵台灣玻璃產業如新芽般生生不息的女力傳承。
3. 西畫家林進達：專精油畫，其色彩堆疊技法與玻璃層次塑造異曲同工，呼應安井顯太由油畫啟蒙的藝術起點。
4. 安井顯太在台嫡傳弟子謝玉真：承襲老師雕刻技法，將原民風格轉化為充滿少女情懷的花卉雕刻，展現師承與創變。
5. 金工藝術家姚芳芬：從收藏家轉身，以金工纏花技藝為安井顯太的玻璃小品進行再創作，賦予作品複合材質的新生命。